★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆

如果說梵谷表達的是情緒，莫内傳遞的是真實，克林姆就是營造氛圍的高手

★本系列書籍精選該莫內、梵谷、克林姆等三位藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。

◆「我想要用像是鳥兒在唱歌般的方式畫畫」——克洛德•莫內。

從《印象•日出》 到 《睡蓮》，他窮盡一生追逐光影的創作，
讓當年藝壇的嘲諷與批評轉化成為藝術史上的經典定位。

以「印象派」的代言者與宗師之姿流芳百世。他是克洛德•莫內。

莫內將光與影捕捉進自己的創作之中，宛如我們周遭的自然情景永久封存、營造出彷彿能欣賞到時間與光影流動的意境。


◆「我夢見了畫，然後把夢給畫了下來」——文森•梵谷

於他畫筆下綻放的《星夜》，可謂是駐留在世人心中永恆不滅的光景，
與音樂家唐•麥克林為其獻上的《梵谷之歌》，一同成為傳世的經典創作。

陰鬱孤寂卻又擁有觸動人心的神祕力量。他是文森•梵谷。

梵谷塗抹在畫布上的不僅僅是顏料，還有那難以用言語表達、豐沛且複雜的情感，以及令人難以望其項背的激情。


◆「我是一個不善言辭表達的人，若是想了解我，就去看我的畫吧」——古斯塔夫•克林姆

他的「黃金時期」名作——兼具東西方意象之美的《持扇女子》，
於2023年成為歐洲拍賣史上成交價最高的藝術品。

對女性題材情有獨鍾並且展現了獨到的呈現。他是古斯塔夫•克林姆。

克林姆的創作中最令人印象深刻的，就是他透過象徵主義來表現題材，並輔以具有東方色彩的裝飾性元素，揉合、建構出洋溢強烈個性與深遠神祕、哲學韻味的畫面感。